清代立國後，在文字獄的高壓下，許多漢族文人士大夫將著書立說轉向訓詁、崇古之學，這或許是“慎終追遠、克己複禮”的又一種詮釋吧。至清朝中葉，終於發展為開一代宗風的乾嘉考據學派。從考據學的角度，尋本溯源至為關鍵，因此乾嘉學派崇尚三代金石之學，一來研究人文開化之始，探求傳承脈絡；二來遊學於藝，親自實踐上古藝術精義，力求返璞歸真。誠然，乾嘉學派的興起不僅在於當時思想禁錮的政治因素，更在於康乾盛世所開創的社會繁榮現實，一掃立國之初的動盪亂局，使得學人士子有了一個安身立命的生活環境和相對穩定的研究氛圍，同時也與來自官方的提倡和支持相關聯！眾所周知，乾隆帝本人就是一位尚古、尊古、好古的“發燒友”，各地古物奇珍如百江同彙集於當朝，正所謂天祿琳琅，蔚然大觀！上述這些條件造就了既不同於前朝，且有別於後世的乾嘉文人藝術之花，她是折沖樽俎的產物，也是心智無為的奇葩！

        在乾嘉金石學派中，以西泠八家為代表的浙派，法書篆刻追溯先秦而取法漢唐，尊古出新，自成體系。其間，以丁敬、蔣仁爲開宗，二陳爲後續津梁，歷經幾代的傳承發展，終於成就了名噪藝林百餘年的浙派藝術。二陳之中的陳鴻壽，號曼生，作爲西泠諸家的中堅，是一位承前啓後的代表人物。身為文人，他追求文化意涵與美學的統一，對於藝術創新不遺餘力。他早年以浙籍供職安徽時受到皖派潛移默化的影響，其後追隨浙派精神領袖阮元，又使他居於本派的嫡系角色，他早年的經歷和後續的傳承，賦予了陳鴻壽正統藝術門派中的獨特個性，從而使之成為相容並蓄的藝林宗師。陳氏在書藝、繪畫、詩詞、篆刻等方面均具有很高的造詣，是一位名副其實的藝術通才。他一生都在探索藝術的最高境界，仰慕前輩大家風範，曾發出“奇才絕學盧王並妙，清詞麗句顏謝齊名”的感歎！他的書法源于秦漢，明顯帶有早期秦風漢韻的篆隸古貌，同時又深受東漢摩崖和魏碑的薰陶，筆法樸茂雄強，結體險峻奇崛，落筆力透紙背，意境超凡脫俗，確為書壇的一代人傑！陳氏的落款也極具個性，行筆迅捷且多用簡筆行草，不嗜雕飾，格調超然，盡顯文人瀟灑氣度。

        陳鴻壽在其暮年江蘇溧陽地方任內，為了達成藝術上的突破，他毅然擺脫世俗身份的羈絆，勇於同當地民間陶藝匠師相融合，因地制宜，因材施用，從而一舉開創了紫砂陶藝文人化的新局！他以獨到的藝術品位和文人情懷投身於紫砂茶器的創作，身體力行，將詩、書、畫、印、禪諸法融入其中，從而賦予了這種高雅飲具不同以往的文化內涵和鮮明個性，使每件作品成爲獨一無二的藝術珍品。他與宜興紫砂高手楊彭年合創的茶壺被後人尊稱爲“曼生壺”，人所共珍。在此發表的本件紫砂茶壺，全高7公分，外底徑11公分，壺體連流把總長16公分。造型為著名的井欄式，是陳鴻壽依據古井口沿兒欄圈造型而設計的獨創器形，借鑒壺、井與人解渴之功用相通，暗喻當“飲水思源”，不應忘本！這一別具深意的構思真正體現出文人的藝術昇華和創作靈感！壺身詩銘“日之光，泉之秀，仙之人，樂未央”，署名曼生；署款的‘曼’字，奇鋒簡筆，率意爲之，行筆飛動，已達化境。器底鈐“阿曼陀室”陽文印，切刀爲之，法度森然，一派晚歲老辣風格。把下鈐“彭年”章，因常年把持字跡已然漫渙，盡顯歲月滄桑。壺體是曼生井欄式，製作極爲講究，造型規整，紫砂質地細膩，包漿深沈，發色柔美，實爲不可多得的藝術瑰寶。正如我國文物界權威史樹青先生鑒賞時所評，其選料之上乘，造型之絕美，做工之精細，款印之佳妙，允為曼生壺之傑構，幾無方駕！有道是：名品名手名士，刻骨銘心；情頤心儀神怡，渾然一體。